九年造《封神》：烏爾善的野心與耐心

　　《中國新聞周刊》記者：倪偉

　　發(fā)于2023.7.24總第1101期《中國新聞周刊》雜志

　　《流浪地球》系列電影的導演郭帆曾經參觀過一個劇組，回來以后，他感慨說，跟人家相比，《流浪地球》只能算一個小作坊產品。

　　這話聽上去有些不可思議?！读骼说厍颉芬呀泴⒅袊苹秒娪肮I(yè)提升了一個檔次，被視為可以與國際頂尖大片相提并論。如果這都是小作坊，那真正的工廠是什么樣的？

　　郭帆去參觀的片場屬于《封神三部曲》。片場位于青島的海邊，占地500畝，最多時有2800多人同時工作。為了解決吃飯問題，劇組干脆搭建了一個巨型食堂，可以容納2000人吃上新鮮的飯菜，而不用吃盒飯。這確實像一個大型工廠。

　　但他口中的工廠與作坊，指的不是片場和基建的規(guī)模，而是整個工業(yè)流程體系。讓他最震驚的一點，是《封神三部曲》劇組竟然可以按時上下班。

　　《封神三部曲》是導演烏爾善最新的作品，第一部于7月20日上映。最近幾年來，這個系列都是中國電影行業(yè)里一個頗受矚目、期待和好奇的項目。從2014 年籌備起，至今已有9年，偶爾流出的有關《封神三部曲》的消息，都透露出這是一個規(guī)模宏大、紛繁復雜，但又穩(wěn)扎穩(wěn)打、不疾不徐的工程。從很多方面來看，這可能都是中國電影產業(yè)中從未出現過的項目。

　　它的規(guī)模顯示了烏爾善的野心，它的節(jié)奏顯示了烏爾善的耐心。它的命運將會如何？

　　《封神三部曲》的一處置景現場。本文圖/受訪者提供

　　《封神三部曲》：傳說中的電影項目

　　《封神三部曲》前期是一個龐大的建設工程，然后才是一個文藝項目。2018年3月，在青島東方影都的 500畝海邊空地上，一場奠基儀式之后，原地仿佛即將崛起一片工業(yè)園區(qū)，但其實只是要拍一部電影?；▎?5 個月后，2018年8月27日，《封神三部曲》開機，一切都像是一個規(guī)劃嚴密的工業(yè)項目。

　　郭帆參觀過《封神三部曲》片場后驚訝，這么龐大的劇組竟然可以運行得有條不紊，《流浪地球》劇組曾經連續(xù)拍攝27小時，但《封神三部曲》劇組每天正常上下班。他感慨，那才叫真正的電影工業(yè)化。中國電影人曾經羨慕的好萊塢那種按時上下班、有雙休日的工作節(jié)奏，在《封神三部曲》劇組部分地實現了。

　　對一些到過《封神三部曲》拍攝劇組的人來說，讓他們印象相當深刻的一點，是拍攝現場的安靜。烏爾善說，現場的安靜有序是因為前期大量的準備工作，拍攝當天的鏡頭之前，演員和動作組、威亞、攝影等各個部門前一天已經排練了一下午，而為了一些難度很高的動作場景，演員可能已經訓練了好幾個月。

　　在《封神三部曲》拍攝、制作和等待的幾年中，兩部《流浪地球》先后上映，已經將中國科幻電影工業(yè)化水準帶入一個新的次元。郭帆眼中難以望其項背的《封神三部曲》，究竟有什么過人之處？

　　當烏爾善說起電影工業(yè)化時，通常被人們看作最重要指標的視覺效果只能排在最后一位，他認為電影工業(yè)化包含三個維度，前兩個是創(chuàng)作和制作管理。

　　劇本創(chuàng)作用了近5年時間。第一步是確定電影類型——神話史詩片，這在中國電影市場幾乎是空白，在國外此類題材也很少見。編劇冉甲男最近發(fā)文說，《封神三部曲》劇作最大的難點，是電影是一個舶來品，自身攜帶的故事敘述習慣是古希臘戲劇傳統(tǒng)，人物塑造也容易走上他們的老路，與中國本土文化習慣、英雄形象相去甚遠，毫無認同感。但由于現代觀眾都是在電影環(huán)境中成長起來的，對電影這種敘事方式非常習慣。所以，在無數細節(jié)的編排中，要始終把這兩種形式的沖突考慮在內，最終實現故事文化屬性本土化，但形式電影化，水乳交融。

　　這種沖突不僅出現在劇作上，也出現在美術上。電影視效也是一項從好萊塢誕生的技術，做中國的神話史詩，如何保證有中國美學特色，而不是全片歐式風格？

　　在籌備階段的調研中，主創(chuàng)發(fā)現國內從技術到人才都有很大的欠缺，所以，他們從一開始就將目光投向全球，最終選擇了美國、加拿大、法國、澳洲、印度、中國的8家公司共同合作。為了統(tǒng)籌視效工作，烏爾善專門建立了一個名叫“魅思映像”的視效新公司，請來參與過《星球大戰(zhàn)》《獨立日》視效工作的道格拉斯·漢斯·史密斯來做視效總監(jiān)，在視效總監(jiān)與魅思映像合作確定整體概念后，再分包給全球各個視效團隊加工生產。如果以制造業(yè)概念打個比方，《封神三部曲》是將中國制造提升到了中國創(chuàng)造的階段，在全世界尋找最合適的代工廠。

　　這些視效公司各有所長，中國公司負責古建部分，法國公司負責昆侖仙境，美國一家公司專門處理與水有關的畫面，參與過《權力的游戲》的澳大利亞公司，承擔了戰(zhàn)爭場面。為了保證中國美學底蘊的呈現，視效總監(jiān)從采風階段就參與其中，理解中國人心中的文化符號?！跋喈斢趶念^建立了他們對東方美學體系的理解、認知和發(fā)揮，而不是后期的時候甩給他們一個素材，再去溝通和糾正。”《封神》執(zhí)行制片人兼第一副導演孫曄對《中國新聞周刊》說。

　　《封神三部曲》拍攝階段工作人員先后超過8000人，用時一年半，這是一個周期漫長、超級復雜的項目，“要保持各部門配合，同時長時間工作，這就是中國電影工業(yè)化最重要的進步。”烏爾善說。

　　《封神三部曲》幾乎所有工作都在一種穩(wěn)定的節(jié)奏中耐心推進。譬如說，為了尋找一批能夠全身心跟組兩年的年輕演員，國內5個，海外6個選角團隊花了一年多時間物色新人。烏爾善看了15000多人的資料，面試了1400多人，最終選中30多個，用6個月時間為他們進行表演、馬術等各項技能培訓，培養(yǎng)出一個身材勻稱健美的“男團”。

　　雖然電影大部分場景都在攝影棚拍攝，但為了還原上古時代壯美的自然風貌，劇組外景選景組在全國20多個省份實地勘景、尋找秘境，影片中的重要場景都有現實參考。片中樹林的原型是墨脫原始森林，黃河懸崖是壺口瀑布的擴大版，西岐壯闊的麥田取自天山北麓的高地丘陵麥田，白雪皚皚的冀州雪原取自北疆阿爾泰山。

　　再比如場景和道具制作，從參觀博物館、古遺址起步，到最終設計制作成型，很多道具都是經年累月反復雕琢的產物。最宏觀的場景——龍德殿——花了3個月預制木雕，4個半月搭建，總計 7 個半月才成型。《封神三部曲》場景美術指導邱生對《中國新聞周刊》說，龍德殿是最完整的場景，幾乎用“滿搭”的方式搭建。龍德殿內，商王的背后有一面巨大的屏風，觀眾一眼就會被那只華麗張揚的貼金饕餮獸首吸引目光，但極少人能人注意到的是，屏風上還鏤空地雕刻著一些畫面。而這些連環(huán)畫一樣的畫面所講述的故事——殷商500年歷史——恐怕沒有觀眾能夠注意到并且讀懂。

　　道具做到這個份上，到底有什么實際意義呢？“會有一份信任感，工作人員會感受到，觀眾最終也會感受到?！鼻裆f。而且《封神三部曲》道具制作中請來了大批藝術家、工藝大師和非遺傳承人，木工則多數來自著名的“木雕之都”浙江東陽、安徽歙縣。電影片尾字幕中呈現了壯觀的工匠名單，其中人數最多的木工組多達上千人。

　　烏爾善。

　　男一號為何不是姜子牙？

　　無論是《封神演義》還是后世衍生的作品，主角大多都是姜子牙。但《封神三部曲》則以周武王姬發(fā)作為主角。如烏爾善所說，在《封神演義》的故事里，只有姜子牙、紂王、妲己和姬發(fā)四個人物貫穿始終，其中姬發(fā)并不是故事的核心，只是在結尾武王伐紂的段落中才成為重要角色。

　　《封神第一部》選擇姬發(fā)作為主角，是希望以一條英雄成長的線索重新組織封神的故事。這是講故事的視角問題，也是電影的類型化考量——一個青年成長的故事，更能讓當代觀眾產生共鳴。

　　李雪健飾演的姬昌見到姬發(fā)時，在商王身邊當了 8 年質子的姬發(fā)已經長大成人，姬昌看到他腰間的家族玉佩才認出兒子，眼里放光，顫抖著說：“這是我兒子姬發(fā)??！”姬發(fā)卻冷漠回應：“我是殷商王家御前侍衛(wèi)姬發(fā)?！?/p>

　　此時，他已經將充滿雄性氣質的商王認作父親。等到商王露出邪惡面目，姬發(fā)內心受到沖擊，被商王囚禁在籠中的姬昌對兒子說：“你是誰的兒子不重要，你是誰才重要?！边@句正中姬發(fā)內心的箴言，或許是整個《封神第一部》電影最重要的題眼，它穿越時代，像一記敲打，在當下的觀眾心中也能產生回音。

　　即便只從第一部來看，劇本也已經為這個角色設置了豐滿的成長弧線，他經歷了身份認同危機，完成自我覺醒和精神弒父，在痛苦和糾結中最終決絕地與邪惡分道揚鑣，在道德上回歸正義，在肉體上回歸家庭。

　　烏爾善對《中國新聞周刊》說，正因為姬發(fā)在傳統(tǒng)封神故事中戲份不多，反而留下了更大的創(chuàng)作空間。劇本改寫了姬發(fā)與商紂王的關系，在傳統(tǒng)故事中，姬發(fā)與紂王直到最后的牧野之戰(zhàn)才初次相遇，但作為正反兩派的一號人物，在戲劇結構中他們必須盡早見面。因此，編劇借用后世歷史中的作為人質的“質子”制度，將姬發(fā)設定為從小被送到商王身邊的質子，并且建立了他們精神上的父子關系，最后完成精神弒父的轉變。

　　烏爾善認為中國傳統(tǒng)價值觀的一個核心，是對家庭與倫理的重視。他實質上將《封神第一部》的故事建立在兩個家庭之上，一個是姬昌、姬發(fā)和伯邑考的西岐家庭，一個是殷壽、殷郊、妲己的殷商家庭。每個人都面臨保全自己與保護家人的選擇，善與惡的分界線，就是他們面對親情和倫理的底線。殷壽弒父殺兄、心安理得，而姬昌則無比愛家人。商王殺了伯邑考后做成肉餅，逼迫姬昌吃下親兒子的肉，這個經典故事被李雪健演繹得驚心動魄、催人淚下，塑造出一個慈悲為懷、愛子心切的姬昌。

　　歷代文獻都記錄了這個事件，說明雖然這個故事真假難辨，但其震撼力讓歷代史官都難以割舍。但不同文獻和故事中解釋的方法不一樣，烏爾善給予的解釋，符合他對一個父親的理解：他不得不吃掉長子的肉，是為了保護還活著的第二個兒子。烏爾善說：“這可能才是一個偉大的父親所做的事情。所有這些讓我們感動的價值，我們電影里要表現的東西，其實都跟倫理和親情有關?！?/p>

　　最后一幕，姬發(fā)騎白馬千里奔襲，穿越美輪美奐的曠野和麥田，最終回到故鄉(xiāng)西岐，回到父親身邊。最終能夠讓人共情的也是親情。其實，這與好萊塢的劇作模式不謀而合，好萊塢大片十有八九最終也將情感回歸到家庭。

　　《封神演義》故事本身并沒有過于豐富的思想意義，也缺乏當代性的價值，通篇無外乎神仙斗法、神魔大戰(zhàn)。烏爾善看中這個故事，是因為它處于中國神話與歷史的交界地帶，既有可以發(fā)揮想象力的神話色彩，又有商周之變真實歷史的恢弘質感，他將二者嫁接，創(chuàng)造了他所稱的神話史詩類型。而無論神魔交戰(zhàn)多么熱鬧，他要表達的一切價值觀和情感，最終都來自真實的人性。

　　什么是中國的神話史詩片？

　　《封神三部曲》執(zhí)行制片人兼第一副導演孫曄是烏爾善的大學同學，兩人合作了近 30 年。他記得最早是《畫皮II》上映后，烏爾善第一次對他說起自己的一個夢想：把《封神演義》搬上銀幕?！懂嬈I》在 2012 年獲得了7億多元票房，在當年的國產片中僅次于《泰囧》。那是烏爾善作為賣座電影導演的光輝起點。

　　但烏爾善真正動念要拍《封神演義》，比那還要早十年，起因是嫉妒。2001年到 2003 年，《指環(huán)王》三部曲接連上映，烏爾善看了以后大受震撼，“很嫉妒，我說為什么這不是我拍的電影？”他對《中國新聞周刊》回憶，“那時我有一個典型的心理習慣，看到一個電影特別好，就覺得這為什么不是我拍的，這種嫉妒的感覺特別強烈?！?/p>

　　他當時就在腦子里琢磨了一遍，哪個題材能拍成中國的《指環(huán)王》？只有《封神演義》?！段饔斡洝贩浅Ｉ裨?，但不是史詩，像個公路片；《三國演義》非常史詩，但不是神話。唯有《封神演義》既有神話色彩，又有史詩質地，可以滿足他對“神話史詩”的熱愛。

　　那時烏爾善還在拍廣告。他從小學畫畫，從中央美院附中考入中央美院油畫系，退學后考進北京電影學院廣告導演專業(yè)。他的志向一直是藝術家，拍廣告只為了謀生。直到2007年前后，他不再想做藝術家了，目標明確地想做主流娛樂片導演，打算用10到20年時間投身這個領域。《封神三部曲》依然在這個規(guī)劃之中。

　　“他很有耐心?！睂O曄說，“性格很平緩，情緒相對比較穩(wěn)定，不是那種大呼小叫的人。之所以能按部就班不著急，還是因為我們有充分的準備?！?/p>

　　在《封神三部曲》劇組，孫曄有個外號叫“表哥”，他要負責每天制作每天的通告單，讓片場的每個人知道自己該做什么。這是一份巨細無遺的工作。

　　當劇組撤離時，是距離開機漫長的 18 個月之后。通常如一部《封神》的體量，拍攝周期最多半年，而這次，烏爾善要同時拍完三部曲，拍攝周期精準地乘以了三倍。

　　孫曄說，一年半的時間，意味著劇組的生活將從臨時狀態(tài)改變?yōu)槿粘顟B(tài)。而這又是一個動輒上千人同時工作的龐大團隊，吃喝拉撒的統(tǒng)籌難度相應加倍。當然，這些生活方面的安排，雖然可能也會影響電影質量，但畢竟是間接而可控的。三部連拍的超長周期帶來的最主要挑戰(zhàn)，還是在于拍攝的工序、預算等方面。劇組請來了一位重要參謀指點迷津，實際上，三部連拍的主意就是他出的。籌備期間，烏爾善到好萊塢拜訪了巴里·M·奧斯本——電影《指環(huán)王》的制片人。巴里·M·奧斯本告訴烏爾善，《指環(huán)王》最重要的制片經驗就是三部連拍，省下了很多錢。

　　烏爾善對《中國新聞周刊》說，《封神三部曲》是故事時間緊密銜接的三部電影，一些場景會在三部里重復出現，如果拍完一部，一兩年后再拍下一部，即使場景沒拆，也會變舊，“老房子翻新比毛坯房裝修更難”。還有一個烏爾善十分看重的因素，就是演員狀態(tài)的維持。電影里還有個扮演關鍵角色的小演員——演哪吒的武亞凡，拍攝時才一米出頭，5 年后電影上映時，16歲的他個頭已經跟飾演姜子牙的黃渤不相上下。如果不連拍，三部電影里的哪吒可能會是三張面孔。

　　在《封神》宇宙里，主宰者不是商紂王殷壽，也不是周武王姬發(fā)，而是烏爾善。他可以胸有成竹地擺平一切麻煩的局面，但唯獨左右不了市場。“你覺得可以嗎，沒讓你失望？”談及市場預期，他反問采訪的記者，只有在這個問題上，他顯得不那么篤定。

　　在7 月10日的北京首映禮上，烏爾善半開玩笑地說，第二部正等著第一部的票房做后期。如果一切順利，第二部也許明年能見到。

　　作為一線商業(yè)大片導演，烏爾善的導演作品少得可憐，迄今只有三部：2011 年的《刀見笑》，2012 年的《畫皮II》和 2015 年的《尋龍訣》。后兩部分別獲得了超過 7 億和16 億元的票房，都進入了當年國內電影票房前四位。他兩次證明了自己賺取票房的能力，但沒有新片上映的這8 年，國產票房已經跨入單片 50 億的新時期，他還沒有機會證明自己。

　　雖然市場的偏好瞬息萬變，但烏爾善卻以8到10年的周期去做一個電影項目，這可能來自對電影品質的信心，但也確實是冒險。就連詹姆斯·卡梅隆也不確定，觀眾能否對他曠日持久的《阿凡達》系列保持興趣。

　　“我們從來沒有摘桃兒，也沒桃可摘，我們都是在挖坑，然后自己跳進去?！睘鯛柹菩χf，“等《封神三部曲》都上映了以后，可能這桃兒才豐收?！?/p>

　　《封神第一部》劇照：龍德殿前戰(zhàn)斗一觸即發(fā)，姜子牙(中，黃渤飾)法力盡失，師侄楊戩(右，此沙飾)、哪吒(武亞凡飾)上前保護。

　　《封神三部曲》的后兩部還在進行視效制作，他的新片《異人之下》已經拍攝完成。上個月的上海國際電影節(jié)上，他的《鄭和下西洋》系列電影正式官宣，這是一個體量不亞于《封神三部曲》的項目，這一次的難度將是處理與水有關的內容。他對《中國新聞周刊》透露，他正在開發(fā)的項目還有一個科幻片系列、一個歷史傳記片，也有另一個神話史詩項目?！拔易鲰椖繒r間比較長，可能都會需要一定的周期。”烏爾善說，但在《封神三部曲》建立的基礎之上，一切或許會順利一些。

　　《中國新聞周刊》2023年第27期

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